Por Daniela Cárdenas
El arte sacro encuentra nuevas formas de manifestarse en la voz y los trazos de Raquel Van Halen, artista e ilustradora española al frente del proyecto Aura Sacra. Formada en bellas artes en su país, comenzó explorando el paisaje y la forma abstracta, combinando siempre su pasión por el dibujo con la música. Sin embargo, un encuentro casual en el espacio sacro cambió el rumbo de su producción plástica.
A través de imágenes llenas de color, formas contemporáneas, figuras sin rostro y el destello característico del pan de oro sobre óleo y acrílico, Raquel ha construido una propuesta única que trasciende las representaciones tradicionales. En esta conversación, nos comparte cómo la fe transformó su proceso creativo y cómo su obra se ha convertido en un canal para conectar a las personas con lo divino.
1. El despertar de una vocación espiritual
- Daniela Cárdenas: Raquel, te formaste en arte en España y comenzaste ilustrando paisajes y formas. Sin embargo, tu camino dio un giro significativo cuando combinaste la ilustración con tu faceta como músico. ¿Cómo fue esa experiencia en la hermandad religiosa que despertó tu conexión con la Virgen y el arte sacro?
- Raquel Van Halen: Fue una vivencia realmente reveladora. Me invitaron a cantar y tocar en una hermandad religiosa, un entorno muy recogido y lleno de devoción. En ese momento, mientras interpretaba la música, experimenté una cercanía y una conexión espiritual profundamente emotiva con la Virgen. Sentí un llamado interior muy claro a llevar esa experiencia al plano visual, a intentar canalizar a través de los pinceles la paz y la devoción que estaba sintiendo en ese instante. Fue ahí donde me atreví a experimentar por primera vez con la pintura sacra.
2. La fluidez en el lienzo
- Daniela Cárdenas: Cuentas que desde la primera Virgen que pintaste, todo fluyó de manera natural sobre el lienzo. ¿Qué sentiste al completar esa primera obra y darte cuenta de que tu camino creativo tomaba una nueva dirección?
- Raquel Van Halen: Fue impresionante porque, a diferencia de otros procesos creativos que a veces requieren de muchas correcciones, desde la primera pincelada de esa primera Virgen sentí que todo fluía con una facilidad casi mágica sobre el lienzo. Hubo una certidumbre absoluta de que estaba en el lugar y el momento indicados.
- Al ver el resultado final, entendí que no era solo un ejercicio artístico más, sino el inicio de una etapa dedicada por entero a explorar la ilustración religiosa desde mi propia sensibilidad.
3. La estética de Aura Sacra: Abstracción, textura y luz
- Daniela Cárdenas: Tu propuesta en Aura Sacra destaca por ser muy moderna y contemporánea: representas a las vírgenes e imágenes sagradas con figuras coloridas, abstractas y sin rostro. Además, utilizas óleo y acrílico sobre diversos materiales y resaltas los detalles con pan de oro. ¿Cómo lograste dar con este lenguaje visual tan particular?
- Raquel Van Halen: Quería alejarme del hiperrealismo tradicional para ofrecer una interpretación más íntima y espiritual. Decidí trabajar las imágenes sin rostro para que cada persona pueda proyectar en la pieza su propia fe, su propia mirada y su devoción particular; la figura no pertenece a una sola fisonomía, sino a la emoción de quien la contempla. En cuanto a los materiales, me encanta combinar la versatilidad y los tiempos del óleo y el acrílico sobre distintas superficies para lograr textura y riqueza cromática. El pan de oro es fundamental en mi obra: ese brillo dorado simboliza la luz divina, lo sagrado y lo inmutable que envuelve a cada imagen.
4. Del lienzo al detalle personal
- Daniela Cárdenas: Partes de modelos originales pintados por ti para luego reproducirlos en artículos de decoración, tarjetería y piezas personalizadas. ¿Cómo adaptas tu proceso para que cada objeto transmita ese propósito de ser un regalo con sentido espiritual?
- Raquel Van Halen: Para mí, el arte no debe quedarse guardado únicamente en una galería; debe habitar el día a día de las personas. Creo los modelos originales con el mismo nivel de entrega y luego selecciono cuidadosamente cómo reproducirlos en piezas cotidianas, como tarjetería o elementos decorativos. Cuando me solicitan obsequios personalizados, pienso en la intención de quien regala: muchas veces es una muestra de afecto, un agradecimiento o una oración compartida. Me llena de satisfacción saber que una pequeña tarjeta o un detalle decorativo lleva consigo una bendición y un mensaje de fe a un hogar.
5. Trascendiendo fronteras y visión de futuro
- Daniela Cárdenas: Hoy tus piezas traspasan las fronteras de España y se están vendiendo internacionalmente. Al mirar hacia el futuro, te visualizas dedicada al 100 % al arte sacro. ¿Qué representa para ti poner tu talento al servicio de Dios y acompañar la fe de otros?
- Raquel Van Halen: Es una alegría inmensa ver cómo la fe no tiene fronteras y cómo el arte contemporáneo de Aura Sacra está conectando con personas de distintos lugares del mundo. A futuro me veo volcada totalmente en el arte sacro porque siento que encontré mi verdadero propósito: esto va mucho más allá de una profesión, es un auténtico servicio a Dios. Saber que a través de mis colores y mis trazados puedo ayudar a alguien a orar, a encontrar consuelo o a acercarse un poco más a Dios es la gratificación más grande que puedo recibir como artista.
