Alas de Mar y acero, Eva FELICE, GRAN FORMATO

«Alas de mar y acero», toma vuelo sobre las corrientes de creación y destrucción, una dicotomía
inherente a la humanidad. La obra encarna una tensión cautivadora, una síntesis de la continuidad
de la naturaleza y la disrupción causada por los procesos y materiales industriales.
Su obra de arte se ve mejor como un prisma invertido; cada elemento, cuando se combina, genera
una nueva luz: pintura al óleo, fragmentos de residuos metálicos (virutas de metal), reutilizados en
procesos industriales, resuenan junto con la resina, el pan de oro, el yeso y el rompecabezas
reciclado que forma la base y el marco. A través de esta interacción de material y estética, emerge
una narrativa poderosa.
Felice establece un diálogo con el mundo natural a través de un estilo orgánico y terroso. La imagen
más grande evoca un mapa geológico fantástico, representado en elegantes formas de alas. Este
enfoque mimético, en el que la naturaleza es objeto de imitación, recuerda al Art Nouveau, recuerda
las esculturas orgánicas de la Sagrada Familia de Barcelona, la misma ciudad que da vida a la visión
artística de Feliz.
Un examen más detenido de los materiales empleados en las alas, entre otros, revela una tesis
antítesis más profunda en juego, que potencialmente culmina en un mensaje subliminal. Las alas
mismas representan la belleza perdurable de la naturaleza. Los azules incorporados a lo largo de la
pieza simbolizan el alma de nuestro planeta, los océanos. El relieve texturizado, que representa
montañas y valles, evoca una sensación del poderoso pulso de la Tierra, insinuando lo divino en la
creación.
Sin embargo, la disrupción entra en escena a través de los fragmentos metálicos que adornan las
alas. Estos restos industriales integrados en las alas interrumpen el flujo orgánico en un mensaje
subliminal, y su sola presencia es un claro recordatorio del impacto de la humanidad. La resina
utilizada para unir estos elementos añade un tono negro discordante, que recuerda a un derrame de
petróleo que daña las prístinas alas, símbolo de la vida asfixiada por la contaminación.
Sin embargo, de esta misma disonancia surge una contradicción armoniosa. Los elementos dispares
se fusionan para transmitir un mensaje poderoso.
«Alas de mar y acero» nos obliga a apreciar la dualidad de nuestra existencia: los creadores y los
destructores, unidos para siempre a la Tierra que tanto apreciamos como explotamos. El arte de
Feliz radica en presentar esta compleja realidad, instándonos a contemplar el delicado equilibrio
entre progreso y preservación.
Jad Hawili